⚠️เรื่องนี้เปิดกับเครื่องเล่น Blu-ray เท่านั้น
เปิดกับเครื่องเล่น DVD ไม่ได้
Blue Moon (2025)
IMDb 6.8
TMDB 6.7
🍅 RT 90%
รหัสสินค้า : BD-9636-D
Bluray 25GB 1 แผ่น Main Movie
พากย์ : English 5.1 Dolby Digital | บรรยาย : English / Thai
🚚ส่งฟรี EMS
🛡️ประกัน 365 วัน
⚡ส่งใน 24 ชม.
💿แผ่นแท้ 100%
🔥 ลูกค้า 22 คนสั่งสินค้านี้แล้ว
เนื้อเรื่องย่อ
เป็นเรื่องราวแนวดราม่าตลกที่เล่าถึงนักแต่งเพลงชื่อ ลอเรนซ์ ฮาร์ต ในคืนเปิดตัวละครเพลงเรื่องใหม่ Oklahoma! ของเขาและริชาร์ด ร็อดเจอร์ส เพื่อนร่วมงานที่เคยร่วมงานกันมา ขณะที่ฮาร์ตกำลังดิ้นรนกับปัญหาการติดเหล้าและปัญหาสุขภาพจิตอย่างรุนแรง เขาต้องเผชิญหน้ากับความขมขื่นที่ร็อดเจอร์สเปลี่ยนคู่หูมาเป็นออสการ์ แฮมเมอร์สไตน์ ที่ 2
⚠️
วิดีโอนี้เล่นในประเทศนี้ไม่ได้
กำลังลองคลิปถัดไป...
คะแนนและรีวิว
IMDb
6.8/10
TMDB
6.7/10
🍅 Rotten
90%
Metacritic
78/100
นักแสดงนำ
Andrew Scott
Richard Rodgers
Margaret Qualley
Elizabeth Weiland
Patrick Kennedy
E.B. 'Andy' White
ผู้กำกับ
Richard Linklater
Director
รางวัล
🏆
Nominated for 2 Oscars. 15 wins & 73 nominations total
รีวิวจากผู้ชม (คะแนน 7.0+)
นักแต่งเพลง Lorenz "Larry" Hart (1895-1943) อาจไม่ใช่ชื่อที่หลายคนคุ้นเคย แต่เป็นผลงานมากมายของเขาที่เขียนร่วมกับนักแต่งเพลง Richard Rodgers (1902-1979) ซึ่งเป็นบทสรุปโดยสุจริตของมาตรฐานดนตรีอเมริกัน - อ่านได้ราวกับรายการซักผ้าของรายการโปรดที่เป็นที่ชื่นชอบที่…
นักแต่งเพลง Lorenz "Larry" Hart (1895-1943) อาจไม่ใช่ชื่อที่หลายคนคุ้นเคย แต่เป็นผลงานมากมายของเขาที่เขียนร่วมกับนักแต่งเพลง Richard Rodgers (1902-1979) ซึ่งเป็นบทสรุปโดยสุจริตของมาตรฐานดนตรีอเมริกัน - อ่านได้ราวกับรายการซักผ้าของรายการโปรดที่เป็นที่ชื่นชอบที่สุดของประเทศนี้ รวมถึง "The Lady is a Tramp" "Bewitched, Bothered and Bewildered" “วาเลนไทน์ตลกของฉัน” “มันไม่โรแมนติกเหรอ?” และแน่นอนว่าความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของทั้งคู่คือ “บลูมูน” แต่สำหรับความสำเร็จทางศิลปะทั้งหมดของฮาร์ต เขาใช้ชีวิตอาชีพที่วุ่นวายและชีวิตส่วนตัวที่โดดเดี่ยวและไม่มีความสุขเป็นส่วนใหญ่ ซึ่งอาจเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดจากเหตุการณ์วันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2486: คืนเปิดการแสดงละครเพลงเรื่อง Oklahoma! ซึ่งเป็นผลงานการร่วมงานกันของร็อดเจอร์สและหุ้นส่วนผู้แต่งเนื้อร้องคนใหม่ของเขา Oscar Hammerstein II (พ.ศ. 2438-2503) ร็อดเจอร์สร่วมมือกับเพื่อนร่วมงานใหม่ของเขา หลังจากที่ฮาร์ท ผู้ติดเหล้าสิ้นหวัง กลายเป็นคนไม่น่าเชื่อถือเกินกว่าจะร่วมงานด้วย การเปลี่ยนแปลงนี้สร้างความหายนะให้กับผู้แต่งเนื้อร้องที่มีผลงานมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อละครเพลงของดูโอหน้าใหม่ได้รับการวิจารณ์อย่างล้นหลาม ซึ่งเป็นการเปิดเผยที่ฮาร์ตได้เห็นโดยตรงในงานปาร์ตี้เปิดการแสดงซึ่งจัดขึ้นที่ร้านอาหาร Sardi’s อันเป็นตำนานในนิวยอร์ก เหตุการณ์ที่กล่าวมาข้างต้นจึงเป็นรากฐานสำหรับข้อเสนอล่าสุดของผู้กำกับริชาร์ด ลิงก์เลเตอร์ ซึ่งเป็นการจำลองงานเฉลิมฉลองที่เต็มไปด้วยความตึงเครียดในเย็นวันนั้น โดยที่ฮาร์ต (อีธาน ฮอว์ค) ผู้เคราะห์ร้ายและบางครั้งก็มีอาการตีโพยตีพายถูกฝังอยู่ใต้กองความผิดหวังในอาชีพการงาน รวมถึงการแลกเปลี่ยนทางอารมณ์อย่างเข้มข้นกับร็อดเจอร์ส (แอนดรูว์ สก็อตต์) และแฮมเมอร์สเตน (ไซมอน เดลานีย์) ที่ใจดีแต่ส่วนใหญ่ไม่สงสัย แต่หากนั่นยังไม่เพียงพอ ฮาร์ตก็ต้องเผชิญกับความล้มเหลวส่วนตัวเช่นกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในความพยายามของเขาที่จะเอาชนะใจเอลิซาเบธ ไวแลนด์ (มาร์กาเร็ต ควอลลีย์) เพื่อนร่วมงานมหาวิทยาลัยเยลวัย 20 ปี เพื่อนผู้สงบสุขซึ่งวัย 47 ปีผู้นี้หวังว่าจะเป็นคู่รักของเขา จะยอมรับความก้าวหน้าทางความรักที่จริงใจ (แม้ว่าจะแรงเกินไป) ของเขาก็ตาม (ตามบันทึกการผลิตของภาพยนตร์ ยังไม่ชัดเจนว่าแลร์รีและเอลิซาเบธพบกันจริง ๆ ในงานนี้หรือไม่ แต่บทภาพยนตร์สมมุติถึงสิ่งที่อาจเกิดขึ้นหากพวกเขาพบกัน และถึงแม้พวกเขาจะทำเช่นนั้น การจีบเธอก็คงเป็นคำสั่งที่สูงสำหรับ "หนุ่มโสด" ที่เชื่อกันอย่างกว้างขวางว่าเป็นเกย์ที่ถูกปิดบัง ซึ่งเป็นหนึ่งในความลับที่เปิดกว้างที่สุดของสังคมนิวยอร์ก) ตลอดการทดสอบทั้งหมดนี้ ฮาร์ตต่อสู้ดิ้นรนอย่างเข้มแข็งเพื่อรักษาความสงบของเขาด้วยกระแสที่ไม่มีที่สิ้นสุด ขณะเดียวกันก็ระบายความรู้สึกของเขากับเพื่อนของเขาและบาร์เทนเดอร์ของซาร์ดี เอ็ดดี้ (บ๊อบบี้ แคนนาเวล) นักเขียนและผู้อุปถัมภ์ร้านอาหาร E.B. “แอนดี้” ไวท์ (แพทริค เคนเนดี) และนักเปียโนในห้องบาร์ มอร์ตี้ ริฟกิ้น (โจนาห์ ลีส์) ในการบอกเล่าเรื่องราวที่มีหลายชั้นนี้ บทสนทนาในกลุ่มนักแสดงสีสันสดใสนี้ครอบคลุมหัวข้อต่างๆ มากมาย และแต่งแต้มด้วยอารมณ์ต่างๆ ตั้งแต่แย่ไปจนถึงจริงใจ ไปจนถึงเฮฮาไปจนถึงน่าหงุดหงิด ซึ่งเป็นอารมณ์ความรู้สึกของรถไฟเหาะอย่างแท้จริง อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ทำให้เนื้อหานี้มีชีวิตจริงๆ ก็คือความรู้สึกลึกซึ้งที่แสดงโดยวงดนตรีที่มีพรสวรรค์ โดยเฉพาะ Hawke ที่สามารถแสดงผลงานที่ดีที่สุดในอาชีพของเขาได้อย่างคล่องแคล่ว เช่นเดียวกับการพลิกผันที่ดีของ Qualley, Cannavale และ Scott และถึงแม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะถ่ายทำในฉากเดียว แต่การออกแบบงานสร้างที่วิจิตรบรรจงพร้อมกับการสร้างสถานที่ท่องเที่ยวยามราตรีในตำนานของนิวยอร์กขึ้นมาใหม่ ช่วยให้ภาพดูสดใหม่โดยไม่ต้องแสดงฉากแม้แต่น้อย แน่นอนว่า ภาพยนตร์เกี่ยวกับนักดนตรีจะไม่สมบูรณ์ได้หากไม่มีดนตรีประกอบที่ลงตัว ดังเช่นในกรณีนี้ที่มีผลงานที่ยอดเยี่ยมซึ่งมีนักแสดงอย่าง Jerome Kern, George Gershwin, Irving Berlin และ Rodgers & Hart โดยธรรมชาติแล้ว เป็นที่ยอมรับในขณะที่ภาพยนตร์ฉาย บางคนอาจมองว่าการเล่าเรื่องค่อนข้างซ้ำซากและอาจเหนื่อยหน่ายในการดู ซึ่งเป็นข้อโต้แย้งที่อาจมีข้อดีอยู่บ้าง บางคนยังวิพากษ์วิจารณ์การแลกเปลี่ยนอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับการรักร่วมเพศในรูปภาพ ซึ่งไม่น่าจะเกิดขึ้นในปี 1943 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่การกระทำของคนเพศเดียวกันยังคงเป็นความผิดทางอาญา ซึ่งบุคคลที่ถูกปิดบังโดยส่วนใหญ่ไม่กล้าเปิดเผยต่อสาธารณะ อย่างไรก็ตาม “บลูมูน” ก็เป็นเรื่องราวที่น่าติดตาม เป็นโศกนาฏกรรมในความหมายที่แท้จริงของคำที่มีฉากหลังเป็นแบบอเมริกัน เป็นเรื่องน่าเศร้าจริงๆ ที่คนที่ให้เรามามากมายก็ต้องทนกับความเจ็บปวดมากมายเช่นกัน แม้ว่าบางส่วนจะเป็นการทำร้ายตัวเองก็ตาม อันที่จริง ภายใต้สถานการณ์เช่นนี้ จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ดวงจันทร์ในบรรยากาศเศร้าโศกเช่นนี้จะเป็นสีอื่นที่ไม่ใช่สีน้ำเงิน
หากสิ่งนี้ไม่ได้รับรูปปั้นของ Ethan Hawke ในฤดูหนาวที่จะถึงนี้ ฉันก็ไม่รู้ว่าจะได้อะไร เขาอยู่ในฟอร์มที่ยอดเยี่ยมโดยนำเสนอซีรีส์บทพูดที่ไพเราะราวกับว่าเขาเป็นนักแต่งเนื้อร้องชื่อดังอย่างแลร์รี ฮาร์ตจริงๆ เรื่องราวส่วนใหญ่นี้เล่าผ่านการสนทนาของเขากับบาร์เทนเดอร…
หากสิ่งนี้ไม่ได้รับรูปปั้นของ Ethan Hawke ในฤดูหนาวที่จะถึงนี้ ฉันก็ไม่รู้ว่าจะได้อะไร เขาอยู่ในฟอร์มที่ยอดเยี่ยมโดยนำเสนอซีรีส์บทพูดที่ไพเราะราวกับว่าเขาเป็นนักแต่งเนื้อร้องชื่อดังอย่างแลร์รี ฮาร์ตจริงๆ เรื่องราวส่วนใหญ่นี้เล่าผ่านการสนทนาของเขากับบาร์เทนเดอร์คนโปรดของเขา “เอ็ดดี้” (บ็อบบี้ แคนนาเวล) ในขณะที่เขากำลังรองานปาร์ตี้หลังการแสดงของเพลง “Oklahoma!” เพื่อเริ่มต้น เขาเคยร่วมงานกับริชาร์ด ร็อดเจอร์ส (แอนดรูว์ สก็อตต์) ที่มีชื่อเสียงมาหลายปีแล้ว แต่ชายคนหลังนี้เริ่มเบื่อหน่ายกับพฤติกรรมการดื่มเหล้าในอดีต เขาจึงร่วมมือกับออสการ์ แฮมเมอร์สเตนที่ 2 (ไซมอน เดลานีย์) สำหรับข้อเสนอล่าสุดนี้ ตั้งแต่เริ่มต้น ฉันค่อนข้างชอบฮาร์ตผู้ลึกลับและมีข้อบกพร่องมากกว่า ไม่น้อยเพราะคำวิจารณ์ของเขาเกี่ยวกับ "โอคลาโฮมา!" สรุปได้อย่างสมบูรณ์แบบด้วยคำอธิบายของเขาเกี่ยวกับช้างเที่ยวเที่ยวทุ่งข้าวโพดของสหรัฐอเมริกาโดยถูกหูแหย่เข้าตา ในกรณีที่เราต้องการย้ำเตือนถึงความสำเร็จก่อนหน้านี้ของเขา “Knuckles” (โจนาห์ ลีส์) บรรเลงเพลงเบา ๆ ให้เราฟังพร้อมกับเปียโนเป็นบทสนทนาเพิ่มเติมกับนักเขียนชื่อดังอย่าง อีบี ไวท์ (แพทริค เคนเนดี้) ท่วงทำนองอันทะเยอทะยานของเขา “อลิซาเบธ” (มาร์กาเร็ต ควอลลีย์) และแน่นอนว่ากับคู่หูคนก่อนของเขาเล่นด้วยความซื่อสัตย์และ/หรือสงสารตนเองในระดับที่แตกต่างกัน จริงๆ แล้วฉันรู้สึกได้ว่าแม้จะมีเหตุผลอย่างไม่ต้องสงสัย แต่เป็นความพยายามอันละเอียดอ่อนแต่โหดร้ายของสก็อตต์ในฐานะร็อดเจอร์สที่ทำให้มั่นใจว่าเขากลายเป็นตัวละครที่ค่อนข้างไม่มีความรู้สึกและเนรคุณ ในขณะที่เราทุกคนเห็นความสิ้นหวังอย่างเห็นได้ชัดบนใบหน้าของฮาร์ตที่กำลังดิ้นรนเพื่อจัดการกับความโดดเดี่ยวและการขาดความเกี่ยวข้องของเขา ผู้ยิ่งใหญ่ล้มลงอย่างไร บทสนทนาเฉียบคมและมีไหวพริบ และการผลิตทั้งหมดก็ให้ความกระจ่างว่าการเป็นมนุษย์ในวันวานนั้นเป็นอย่างไร มีการพาดพิงถึงเรื่องเพศของเขา แต่สิ่งเหล่านี้ถูกห่อหุ้มด้วยภาพที่สับสนทางเพศมากขึ้นของผู้ชายที่รู้สึกว่าเขาสามารถค้นพบความงามในชายหรือหญิงได้ และอีกครั้งที่ความคลุมเครือนั้นถูกสร้างขึ้นมาอย่างดีโดย Hawke ซึ่งสามารถผสมผสานความรู้สึกเห็นอกเห็นใจของเราต่อตัวละครของเขาเข้ากับความรู้สึกระคายเคือง ในหลาย ๆ ด้านสิ่งนี้ดูเหมือนเป็นการนำเสนอในโรงภาพยนตร์ขององค์กรการแสดงละคร และนำเสนอในส่วนที่สามารถยกขึ้นจากเวทีโดยตรงได้อย่างง่ายดาย แต่ในกรณีนี้ รูปแบบที่มีโครงสร้างของการเล่าเรื่องตามฉากดูเหมือนจะเหมาะสมกว่า และฉันก็ค่อนข้างสนุกกับมันมาก
